Einleitung (Zvi Szirs Text)

Mit dem Beginn des Jahres 1997 wurde ich, Zvi Szir, wiederholt und von verschiedener Seite mit der Frage konfrontiert, ob es ein Studium geben könnte, in dem komplexe Grundlagen der Malerei gelehrt und vermittelt werden könnten. Daraus resultierte, dass ich anfing, folgende Fragen zu bewegen: „Wie sollte eine zukunftsorientierte Kunstausbildung aussehen, wenn sie ganz anderen Grundvoraussetzungen, Paradigmen, folgt, als jenen, die im Spätkapitalismus mit seiner einhergehenden Kulturindustrie gründen? Was würde es für die Malerei bedeuten, wenn das Vermitteln von künstlerischen Grundlagen einherginge mit einem Studium, das ein umfassenderes Welt-und Menschenbild eröffnet? Wie sollte ein Kunststudium aussehen, wenn der Mensch mehr ist als das höchste Tier in einer Evolutionsreihe? Was würde es für die zeitgenössische Kunst bedeuten, wenn der Mensch mehr ist als ein mit Vernunft begabter Körper? Was könnte es für den schaffenden Künstler, die schaffende Künstlerin bedeuten, wenn die wahrnehmbare materielle Welt nur ein Teil der Wirklichkeit ist? Ist es möglich, die Grenzen des Sichtbaren zu erweitern, um auch das Unsichtbare zu erforschen, ihm mit unserem Denken und Fühlen zu begegnen? Und wenn ja, was wird es für unser Kunstschaffen bedeuten? Es war eine enorme Herausforderung und zugleich eine Aufgabe, die für mich und meine Mitbegründerin Julitta Lea Krebs in diesem Moment bedeutsamer wurde, als die Entwicklung unserer eigenen künstlerischen Karrieren. Dieser Arbeit widmeten wir uns dann für die nächsten 25 Jahren. 

Die Ausbildung an der neueKUNSTschule hat das Entfalten und Aufbauen von künstlerischen Fähigkeiten zum Ziel

Um die künstlerischen Fähigkeiten in eine zukunftsorientierte Entwicklungsbahn zu bringen, bedarf es eines sorgfältigen Übungsweges und eines intensiven Studiums der Entwicklung der Kunst und des Menschen. So werden die Inhalte, auf die wir das Schwergewicht legen, immer von zwei Seiten angegangen: das Üben und das Studium, das Erleben und Erlangen im Tun und das Eröffnen und Erkennen im Denken.

Julitta Lea Krebs und ich haben uns  auf die Ausbildung von Malern und Malerinnen konzentrierten, weil das ein überschaubarer und entsprechender Rahmen für den Umfang unserer Arbeit war.

Ab Januar 1998 unterrichteten wir Studierende, zunächst in drei, dann in vierjährigen Vollzeitstudien, in denen wir gleichzeitig die Bedeutung eines Paradigmenwechsels entwickelten und erforschten. 

Der sich dabei herausbildende Studienweg lässt sich in drei Hauptelemente unterteilen. Um diese zu skizzieren, nachfolgend die zentralen Fragen: Wie kann ich mich dem Nichtsinnlichen nähern - die Aspekte des Realen durchdenken und erforschen, die unter Begriffen wie Leben, Seele, Geist begraben sind? Wie kann ich die Fähigkeiten entwickeln, die ich im Malen und Zeichnen brauche, und zwar auf eine Weise, die mit diesen Gedanken im Einklang stehen? Wie kann ich Sensibilität für die Elemente der Malerei, Linie, Fläche, Form, Farbe, Figur, Raum, Komposition, Erzählung usw. entwickeln, und zwar so, dass sie nicht mehr als formale Elemente erfahren werden, sondern als wirkende Wirklichkeiten, als Ereignisse, die sich in uns als Schöpfer und Beobachter abspielen?

Unser Studienweg & Die Diplome

Um diese zukunftsorientierten Fähigkeiten in eine konkrete Entwicklungsbahn zu bringen, hat sich an der neueKUNSTschule über 25 Jahre hinweg ein strukturierter, aufeinander aufbauender Studienweg etabliert: